这是白蛇传?现在的翻拍剧,都是在用生命反衬老版本的良心啊!

来源:网友投稿   发布时间:2021-11-17   浏览次数:913   看图模式

文丨甜诗

最近,我刷到这样一个影视剧动图。

如果我说,他俩其实是许仙和白娘子呢?没错,就是那个“啊啊啊,啊啊啊”的绝美民间爱情传说,想不到吧,这是刚播完的古装玄幻翻拍剧《新白蛇传》!

许仙和白娘子的爱情故事,可谓老少皆宜、妇孺皆知,很适合放到荧幕上。据不完全统计,白蛇传被改变电视剧、电影、舞台剧、戏曲和动画,其中电视剧和电影就有不下20部。

但不得不说,国产经典翻拍总能给你惊喜,总以为上一部已经烂到超凡脱俗了,结果下一部一出,又要给前一部道歉。那为什么大家那么热衷翻拍?这究竟是流量密码还是单纯“啃老”?

又一部低分翻拍剧的诞生

先来讲讲这部压箱底3年多,又悄无声息播出的《新白蛇传》。

最近,它在豆瓣喜提一星。我看了一下海报,发现有些海报上,竟然只有白娘子和法海,好家伙,是在暗示什么吗?

于是,我冒着生命危险,点开了这部“真假白素贞,三界虐恋错前缘”的剧。

一开始,我还以为在看白浅和段誉(新版《天龙八部》)谈恋爱。妆发怎么能做到如此相像?还有一旁的真虚竹,直接一个造型走完两个剧组!

然后,我看到两道天雷,把正在渡劫的白素贞打回了原形——不知道这位白姑娘,有没有考虑去客串《狂蟒之灾》?然后,白素贞去见了观音大士——救命啊,这到底谁是白娘子,谁是观音啊!

饰演法海的张天阳也分饰两角,演的大boss血魔,竟然跟白素贞还有纠葛的感情戏码!

这一切,逼得这届许仙不能再做文弱书生,必须健硕如斯,而不羁的斜刘海搭配眼线,又像是穿越回去的托尼老师。

然后你将会看到:英雄救美系列之许仙营救被卖到了怡红院的白素贞,经典眼瞎系列之白素贞扎了个丸子头就等于是个男人,360度怎么旋都能亲到系列之分毫不差地吻在一起……满满一马车的偶像剧式桥段(建议再去看一遍开头动图)。

到这里,我感觉自己嘴都要抽筋了。反正,主创团队堪称糊弄学大师,剧情改编程度已达雷暴级别。

就连大家熟知的白素贞和许仙在西湖断桥相遇,赠伞定情,也被这剧直接安排在大街上相遇,许仙还是个痴汉人设,只看女主背影就被深深迷住,甘当舔狗。

待两人成亲后,白素贞竟找到法海说,“你帮我把许仙杀了。”所以,舔狗舔到最后一无所有,连小命都没了?!

真的,看别的剧要钱,看这部剧要命。一部神话剧里,竟然能看到人、妖、魔三角恋、白蛇谋害亲夫等一系列离谱剧情。别跟我说什么为了迎合年轻人口味,我们年轻人,大部分脑子都没被门夹过好吗!

被多次翻拍的白蛇传说,为何不忠于“原著”?

事实上,许仙和白娘子唯美、含蓄,感人至深的爱情,曾有过不少经典的影视剧、戏剧,乃至动画改编。

最早的舞台“白娘子”,是民国1926年的当红明星胡蝶;而最经典的改编,莫过于1992年赵雅芝、叶童的《新白娘子传奇》,豆瓣评分高达9.1。一年后,优雅的“白蛇”王祖贤,和妖艳的“青蛇”张曼玉,又让电影版《青蛇》大火一把。

不知道有没有人看过刘涛和潘粤明版的《白蛇传》,小时候看都哭得稀里哗啦的。白娘子温婉动人,许仙倔劲却又脆弱,而且是真的专情。情节虽有创新和改编,但也恰到好处,感情线、逻辑性和三观设置都很合理,至今还有人在感慨,7.7的评分太低了。

那要说不合理的,就不得不提于朦胧和鞠婧祎版的《新白娘子传奇》。这部大型古装写真,直接把报恩相遇改编为欢喜冤家,柔弱许仙竟会武术,最终豆瓣评分仅4.4,烂片实至名归。

直到旷世翻拍巨作《新白蛇传》横空出世,观众才发现,原来说之前那版烂,真的是侮辱了“烂”这个字眼。

白蛇传说,被列入“第一批国家级非物质文化遗产”,是中国四大民间爱情传说之一。照现在的说法,人家也能算是一个大IP了,如果翻拍剧改编不好,为什么就不能照着原来的故事走一遍呢?

这里,我们首先要说说,到底什么是翻拍。说到翻拍,可能大家第一反应是近几年《倚天屠龙记》、《笑傲江湖》、《绝代双骄》、《天龙八部》这些神作又㕛叒叕回炉重制。

但事实上,翻拍并不是狭义上的“重复拍”,而是分为好几类。有漫画翻拍剧(比如日漫《淘气小亲亲》被翻拍成了台剧《恶作剧之吻》)、游戏翻拍剧(仙剑系列)、小说翻拍剧(武侠小说),以及过去影视作品的翻新改拍。

相比之下,白蛇传说又有些许不同。

它是中国四大民间传说之一,但最初,它只是散见于一些志怪、市井小说里。在一些版本中,白蛇甚至是害人的“美女蛇”,是寡妇,只是在后来口口相传的过程中,以及成为走乡串户的戏曲后,在口述人和艺人们的加工下,白蛇传才融入了端阳、求草、水斗、断桥等精彩情节。

但与此同时,不同版本之间又有微妙的差异,也为很多争议留下了空间。例如,修炼千年幻化成人的白素贞,究竟是妖、是人、还是神?三者的界限又是什么呢?生了孩子后的白素贞,究竟算不算成了人?这些,都让白蛇的故事更加神秘,也留下了“二创”的空间。

然而,无论如何,戏说不是胡说,改编不是乱编,再大的二创空间,也不该是狗尾续貂,更不该是“大魔改”。

翻拍:狗尾续貂易,锦上添花难

那么,观众究竟能不能接受翻拍剧?我想,拍的好的话,绝大多数人是能的。

毕竟,现在的国产剧良莠不齐,很多剧题目就莫名其妙,剧情狗血、逻辑不能自洽、结局烂尾崩盘。但翻拍剧有原作支撑,至少观众还知道这是个什么故事,就凭“回忆杀”也能吸引更多人来看。

那翻拍剧能不能改编呢?这也有不同情况。

“原著党”和作者本身自然希望百分百还原,但IP改编,往往都是在原型的基础上再做创新,既然是再创造,那篇幅很长的文本就要做提炼,甚至只挑选戏剧性强的章节来拍摄,而篇幅较短的则会再添剧情和升华整个故事。

同时,还要考虑时代背景、地域差别、特效技术、市场价值导向等等因素,比如日漫改编成电视剧,就要考虑到中日两国国情和文化的不同。比如大家过去喜欢女子小家碧玉,但现在都偏爱大女主称霸了。

不过,文字和影视作品,本就是两种艺术表达形式。这就非常考验编剧和导演的功力。

导演和编剧为了要让文字动起来,赋予纸片人有血有肉的生命,就要加入新的元素,而在编写剧本和拍摄中,也会人为添加体现个人风格的东西。

不过,在缺乏原创能力的情况下,很多人只看中了原作的热度,本着“拍得不好也没事,有话题能炒就行”的态度翻拍,感情戏、冲突戏、狗血戏就成了制造话题和热度的最有效方法,遵循原著自然不再是必要条件。

除此之外,还有时间成本问题。早些年间,制作团队会花更多时间、精力打磨剧本和拍摄。1997版《天龙八部》乔峰扮演者黄日华曾透露,“《天龙八部》第一集的前10分钟,我们一场打戏拍了40天”。如今的电视剧,谁能给你那么长的周期来打磨,赶紧上映,拿回成本,才是正经事。

但如今,一个剧,每一方都有自己的小九九。作者希望还原度越高越好,编剧和导演希望越有自己风格越好,宣传方希望集数越多越好,演员希望戏越重越好。而没有成为该剧编剧的作者,愿望相对而言就不重要了。

不过,所有的愿望都由投资方掌控,而投资方只有一个愿望,就是出越少的钱拿到越大的回报,他才不管你情不情怀,风不风格。最终,剧方也只能是拿着早已得到市场验证的剧本,交出不及原作的半成品给你看了。

如果用八个字概括,那就是“锦上添花难,狗尾续貂易”,四个字的建议就是“别再拍了”,一个,“绝”。

《人民日报》曾在2019年发文称,“如今翻拍剧频频被吐槽,其实也是对创作者原创能力的一种提醒。今天,各种拍摄、制作技术不断进步,不能技术跑在了前面,而我们的观念、创意、眼界还在原地踏步。”

经典需要传承,大IP带来的诸多流量和热度,也要匹配得上观众对原作的那份白月光情怀,但情怀是需要被尊重的,而不是用来一次次幻灭的。

当粗制滥造的翻拍剧,拿着观众情怀,只为自己卖个好身价,那它就成了一个赤裸裸的生意,迟早会被大众抛弃。好了,说到这里,我要去洗眼睛了,毕竟,我整整看了好几集《新白蛇传》啊!847

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